Resumo
Esta tese pretende contribuir para a compreensão da criatividade na performance musical ocidental. Com base nas teorias culturais da criatividade de Glaveanu (2020) e Csikszentmihalyi (1988), este estudo investiga a criatividade na performance musical como um processo dinâmico e transdisciplinar. Da mesma forma, aborda a noção comum de que os pianistas modernos apresentam níveis mais baixos de originalidade em comparação com as gerações anteriores. A tese analisará a criatividade na performance musical a partir de três perspectivas inter-relacionadas e interdependentes: individual, social e cultural. Da perspectiva do criador individual, examinarei o papel do intérprete como co-criador, bem como a noção de interpretação como catalisadora da novidade na performance musical ocidental. Um estudo de caso comparativo entre oito interpretações distintas da Mazurka op. 59 n.1 de Chopin é desenvolvido. As performances foram selecionadas a partir de gravações ao vivo das semifinais de duas edições, de 1980 e 2015, do Concurso Internacional Chopin de Varsóvia. O objetivo do estudo de caso sugerido é demonstrar que uma única composição musical escrita possui múltiplas verdades interpretativas, estabelecendo assim o estágio inicial para que uma performance seja considerada inovadora. No entanto, a criatividade refere-se principalmente a uma designação cultural dada a novos artefactos apenas após validação social. Assim, para examinar em que condições culturais uma performance inovadora é considerada criativa, a tese situará as performances analisadas dentro de uma tradição performativa na música de concerto ocidental, que é transmitida oralmente através de gerações. Além disso, explorará o impacto nos intérpretes da digitalização do vasto arquivo de gravações do repertório canônico. Por fim, para abordar o papel social na seleção das variantes interpretações que merecem ser preservadas, será discutida a eliminação de Ivo Pogoreli no Concurso Chopin de 1980, analisando as reações da crítica especializada e do público. Este episódio abordará o conceito de transgressão como uma força generativa que promove o novo, além de explorar a distinção entre uma performance inovadora que é considerada criativa pelos membros do domínio musical, versus aquelas apenas percebidas como bizarras ou idiossincráticas. Para abordar a hipótese da atual homogeneização dos pianistas modernos, esta tese examina a criatividade musical como uma ocorrência processual que é influenciada por diferentes forças socioculturais, um conceito dinâmico em diferentes culturas e tradições performativas ao longo da história. A conclusão evidencia o papel limitador que a sociedade e as tradições culturais têm na promoção e adoção de interpretações inovadoras, revelando um paradoxo entre a valorização da novidade na performance musical artística ocidental e os limites restritos da sua aceitação.| Data de atribuição | 24 jul. 2025 |
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| Idioma original | English |
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| Supervisor | Peter Hanenberg (Supervisor) |
ODS da ONU
Esta tese de estudante contribui para os seguintes Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS) da ONU
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ODS 4 Educação de qualidade
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ODS 11 Cidades e comunidades sustentáveis
Keywords
- Criatividade em performance
- Interpretação de música de concerto ocidental
- Tradições culturais
- Estilos parformativos
- Concurso internacional Chopin Varsóvia
- F. Chopin Mazurkas
Designação
- Doutoramento em Estudos de Cultura
Citação
- Standard